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戲劇

家族排列

觀眾大心
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平均心等
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鐘煒翔

2020/09/06 19:30

點閱率:218

11110.5

看戲的時候想著阮劇團堅持著以台語創作,無論原創或改編一直都具有相當水準(台南人劇團不做台語劇之後,好像只剩阮劇團了)。在2018年將李屏瑤的《家族排列》改編成台語版本,而今年的藝穗節交給儲備團員演出。阮劇團於台語創作外,也一直培養能以流利台語口語演出的新演員,而這像是場成果發表。看完後只能說,2020的藝穗節,能用這齣戲畫下完滿的結尾真是太好了。

四位演員的表演十分精彩,用台語演出對我這個南部囝仔來說真的是備感親切;但可能是最後一場的關係,一開始就火力全開到了最後有點撐不住,不過仍然是個酣暢的夜晚。另外,可以看得出這齣戲是以在黑盒子演出為主的製作,劇本當中的場景都以簡單的物件作象徵。此作也沒有在剝皮寮場地演出的必要性,空間與作品之間甚無關連,甚至觀眾座位非常克難地鋪紙板在地面上,觀戲還可以體驗腰痠背痛。總之,是一齣不裝腔作勢的直球對決;好的劇本、好的演員,如此就足以令人忽視空間的侷促。

能做好一件事已相當難得,而阮劇團近年來做了國際共製,也持續在地深耕,培養後進。這齣製作就是好例子,也是我心中藝穗節的其中一種模範;證明基本功紮實打穩,在表演上(包含聲音或是台語的氣口)用心琢磨,簡單的舞台就能端出一台好戲。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

陳明緯

2020/09/04 19:30

點閱率:133

11110.5

阮劇團長期致力於發展臺語演出、探索表演風格,過往的作品無論原創或改編/轉譯皆以臺語為主、多獲得不錯的好評,此次的《家族排列》是李屏瑤獲第19屆台北文學獎優等獎的劇本作品,阮劇團於2018年的歲末封箱公演時轉譯為臺語呈現,但演出者與此次陣容不同,2020年由3位儲備團員(林家綾、戴文欣、鍾汶叡)和團員(莊庭瑜)擔綱演出。

招募儲備團員、提供訓練和演出實習是阮劇團近年經營的重點之一,且依照劇團發展方向提供相對應的課程,包括演員訓練、臺語民俗等。在這次演出中,臺語很道地,不會有「直翻華語」的突兀感,演員們除了少數幾處的語速過快導致不清楚之外,臺語也說得相當悅耳且自然流暢。最難能可貴的是,演員的表現相當亮眼,恰如其分的表演能展現對白的節奏感,也將本劇的日常感、語言的交鋒/趣味、個人心境的矛盾、角色彼此的衝突都處理得很好,情感真摯且動人。

以這次演出來看,阮劇團培訓儲備團員的耕耘有成,藉由節氣小劇場、歲末封箱公演、小型藝術節的舞台累積表演經驗,而這次藝穗節的製作也是有意地只突顯文本(臺語轉譯)和表演這兩個特色。不過觀眾可能會感到不過癮,期許能看到這群演員站在一個劇場元素更到位的舞台上表演。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

吳岳霖

2020/09/06 14:30

點閱率:236

11111

「家」作為創作的命題,容易召喚集體情感,也可能因過於頻繁而顯得疲乏,而在《家族排列》這個作品裡就同時發生了這種狀況,好在劇本於呈現的過程裡轉動了這種可能的危機,反而加重、加深了情感的表述力道。

這個劇本運用了四個人物,層層疊疊出家庭可能發生的問題,進一步推演出性別議題——既是家族危機也成為轉機。看似繁瑣且疊床架屋,卻也讓材料的掌握能有互相流動的可能。《家族排列》在細節上處理較佳,不管是編劇、導演或是表演,但似乎也因為這些細節的堆疊讓整個作品稍嫌刻意,時時去回應作品主題,也時時堆疊語言的合謀;因而讓我覺得過於雕琢,顯得不安,甚至太過於八點檔似的喧騰,少了應對的舒緩——但也可能是我們對鄉土劇的刻板印象受限於台語,這部分就是我要自己檢討的部分了。

但是,四位演員林家綾、莊庭瑜、戴文欣、鍾汶叡出色的表現有效地推動了這個劇本,也緩解了我的不安。除在語言的口氣與節奏都極為靈活,細緻,能夠明確感受到每個角色的個性,而整個作品的張力與呼吸也因他們而有張弛。我認為,這也是《家族排列》最值得嘉許之處。

其中比較可惜的是,這個作品的思維是在黑盒子中,而剝皮寮本身的建築型態反而阻礙了我們對空間的想像——KTV、樓梯間等場景其實都因後方的木門,而沒辦法有效轉換。

最後得說的是,阮劇團在數年努力下在嘉義扎根,然後開出一朵美麗且奇異之花,更進一步地從創作、演出到培育演員,讓劇團成長。雖然我們明白南部資源確實比較少,阮劇團確實在長大的過程裡掌握住可用資源,同時必須承擔的風險也越來越多——但是,這批演員的成長與亮眼,我想,就是在現有資源之外,劇團努力生長出來的資源,而這就是最可貴最該好好珍惜的地方!

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

于善祿

2020/09/04 14:30

點閱率:168

11110.5

透過「家族排列」(family constellation)的重建,既釐清了上一代(甚至是上兩代)的情感糾葛,且下一代同父異母的四名成年子女,也重新認識與連結彼此,並直面自我的情感麻煩與性別認同,尤其是非婚生的大姐佳卉(莊庭瑜飾)及小弟(鍾汶叡飾),前者消極地處理身為小三的煩惱(逃避、不接對方電話),後者則積極地處理性/別錯置的衝突(勇於表達自己的性意識、並接受變性手術)。

整個戲劇故事的結構,不耍弄什麼太多炫目、奇詭的手法,基本上是順敘,如同「家族排列」實務上「起、承、轉、合」的諮商治療程序,藉此重新省視傳統華人家族所牽涉及制約的婚姻、性別、姓氏、傳宗接代等倫理結構與價值觀。

四位阮劇團的儲備團員——林家綾、莊庭瑜、戴文欣、鍾汶叡——表現得相當不錯,將一個原本可能稍嫌沉重的故事,處理得活靈活現,原本分屬兩個完全不相識的家庭,因父親的喪禮才初次見面(根據情節,最後家綾帶來一張小時候的照片,她和佳卉在小時候,曾被攝入同框照片之中,只是當時年紀太小,不知世事,亦不復記憶),從尶尬、衝突,到建立臉書群組,逐漸冰釋、熱絡;四人碰面的時機,包括亡父對年(他們甚至將父親每年的忌日,當作父親重新投胎的生日,所以會準備蛋糕來慶祝)、到KTV唱歌、眾姐陪著小弟佳華去做變性手術等,這些場合都不再只是社交禮貌式的點頭之交,而是揭露家族秘辛、自我坦露的時機,這當然都是編劇的刻意設定,但四位演員的表演恰如其分,將各個角色的個性掌握得不錯,寫實(帶點誇張、搞笑)的表演,吸引觀眾的注意力。表演為這個劇本增色不少。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

葉助偉

2020/09/04 19:30

點閱率:185

11110.5

在細膩入裡的華語文本刻劃基礎上,團隊更進一步透過紮實的台語轉譯,深化了角色更貼近台灣的在地性與聽覺美感,非但自找麻煩,而且水準極高。在整個故事中,不管是血緣的和解、或是性別的接納,「家」的意象精神最終是在四姊妹(?)與兩位母親的努力中彰顯,反而男性角色,無論父親也好、舅舅也罷,似乎卻成為一種在家中「缺席」的想像,在在反思著至今仍盤根錯節的華人家族父系文化。

四位年輕表演者,依照不同段落的情境重心,角色的內在成長與關係流動,皆層次分明、情感飽足,其中飾演盧佳惠的莊庭瑜,對於「長姊如母」那種凡事責任往自己身上攬、糾結於規訓與手足愛之間的拿捏尤其亮眼。

就著小巧的演出空間,場景設計基本靠著幾張椅子、木階梯便簡約完成,走位也極為精簡,而從表演到服裝、小道具、音效等細節,則力求寫實,整體而言,是個可以代入任何黑盒子劇場的高攜帶型作品。但也因此,陳舊的剝皮寮老屋場地特質,除在最後一場辦喪事、折紙蓮花的情境中渾然天然,其他場次(KTV、醫院等)反而顯得有些違和。此外,KTV一景以大姊歌唱作結,餘韻猶存之際,轉接小弟開刀場景,過場微硬,也許有更流暢的做法。

整體而言,劇團並不因為藝穗節吃緊的進場規則、場地限制,而讓作品把關有絲毫鬆懈,站在首票演出的角度上,也算是給予藝穗節的所有團隊一個專業精神的對照。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

亨利洋

2020/09/04 14:30

點閱率:184

11110.5

本劇為劇作家李屏瑤獲獎作品(第十九屆臺北文學獎舞台劇本優等獎),以送渡亡者促成家庭重構,進而在情節推展中引人探究家族、性別、愛情、倫理等議題之劇作。阮劇團將之改為台語演出,對白流暢精美,幽默笑鬧之間潛藏著深不見底的關懷與親情之愛,於剝皮寮狹小巷弄中的一處古宅邸,深刻展現來自嘉義豐沛的創作能量。

其中,四名姐弟(隨情節進展,後續姐弟將變成姐妹)重組不久尚未擺脫尷尬氣息時,相約至KTV歡唱一景相當令人驚艷。以歌曲的選擇誘引性別氣質爭論、關於母親的集體思念以及透過合唱來推進同父異母的家庭重組,爭鋒相對同時又有無數多個長短沉默及情緒轉換,在短時間內透過對台詞潛意的熟稔,以精確的表演將彼此之間親情的交流互動鮮明呈現,使觀眾有機會在歡愉背後,不時笑中帶淚,體會人生百般的風景與風味。

雖尚有幾處演員吃字、觀眾觀賞空間擁擠,以及場地未被靈活運用(仍屬鏡框式舞台一分為二的形式)等可進一步處理或思考的空間,但瑕不掩瑜,欣賞過程仍可隨著演員的呼吸情緒波動,不致有過度斷裂而抽離的感受,是一齣十足精彩、駕馭得宜的寫實優作。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

吉米布蘭卡

2020/09/04 14:30

點閱率:198

11110.5

有時候會很感謝自己會台語,這樣才不會錯過阮劇團的戲啊!

《家族排列》是劇作家李屏瑤在第十九屆臺北文學獎劇本類的優等獎作品,講述四個同父異母的姊弟,因為父親的葬禮而初次碰面,並在之後一次次的相遇裡,不僅了解上一代的故事,也像洋蔥一樣一層層卸下心防,彼此分享祕密與情感,重新組成與排列另一種家庭的樣貌。

阮劇團本周北中南三檔演出齊發,臺北這場是劇團的培訓演員首次到臺北演出,也是首次參與臺北藝穗節,令人備感親切的演前與演後廣宣還配合場地與演出特地錄製 (特別提到了撕觀眾大心)。此次團隊選擇的場地是剝皮寮147&149號,僅使用格局長形的其中一間,兩號相連的通道成為下場的出入口。故事裡的地點不少:告別式現場、一起吃紅葉蛋糕的樓梯間、心情一直跳針的KTV、等待手術的家屬休息室等。台上兩支燈,還有幾張椅子、板凳與可分離的樓梯,透過演員服裝的簡單變換與神情動作,順暢地帶著觀眾前進到下一個空間。如:三名演員坐在椅子上,視線緊盯稍微高一點的地方,大姊神情有些緊張焦躁,嗯,應該就是上一場提到跟手術有關的醫院吧!

演出從父親的葬禮開始,所有人的情緒都緊張不安、甚至是嘲諷且帶有敵意的,父母輩的感情事影響了孩子們的相處。有趣的是,演出從其中一位母親的葬禮結束 (剛好上一代全都辭世),原本同父異母的姊弟們成了姊妹們,感情很好的一起摺著蓮花。雖然還是會為著親人的離去而悲傷哭泣,但已經更能釋懷的討論著多情卻也薄情的父親,甚至開玩笑的猜測兩方母親是很要好的朋友也說不定。家族的定義不再是傳統的父母與小孩,一群相互扶持的同輩血親們也可以是羈絆更深的家人。

《家族排列》的人物形象鮮明:精明幹練的商務女強人、背負著爸媽遺願的大姊、個性豪爽卻細膩的二姊、有著秘密藏心中的小弟,看似傳統樣板,實質刻劃深刻。四名年輕演員全程台語演出,雖然還是看得出緊張 (肢體跟聲音都暖機了一段時間才鬆一點),有些字詞咬起來稍嫌卡卡,但不管是前台後台,劇組穩扎穩打地搬完了一台好戲。不確定原著劇本是否一開始就用台語寫成,但改成台語真的很美,演員的台語也很美。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

Jacky Hsieh

2020/09/03 19:30

點閱率:196

11110.5

李屏瑤的劇本、阮劇團的訓練,《家族排列》的整體故事明確,演出也精彩,我對台語的熟悉程度大概只有七成,但也與故事一起高潮迭起,是相當好看的作品。

四位演員對於角色的形塑都到位,盧大姐的代替母職、盧二姐的不平與出氣、盧小弟真誠做自己、陳家獨女的富家驕氣。其中我特別喜歡大姐與小弟的演出,很有兩個天平極端,但因為家人而拉往中間。

不過有兩個我覺得值得更好的部分,其一是演員吃螺絲的狀況稍微多,其二是ktv幕,場上有唱歌、有豐富表情、有對話、有情緒,同一時間會有很多焦點互搶的感覺。

演出場地:剝皮寮歷史街區 147&149號

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